Алексей Халанский

«Я стараюсь сделать всё для того, чтобы зритель посмеялся здесь и сейчас, а уже дома задумался и, может, посмеялся ещё»

Алексей, вы потомственный артист. Расскажите, пожалуйста, о родителях.

Отец — акробат, 25 лет отработал в Союзгосцирке. Был нижним в разных номерах с подкидными досками. Объездил полмира — по полгода не видели дома. Мы, дети, конечно, грустили и с нетерпением ждали и папу, и подарки. Во времена перестройки и до неё отец привозил то, чего в Советском Союзе почти ни у кого не было. У меня были и машинки на дистанционном управлении, и игровые приставки. У папы появилась первая телевизионная камера. Уже учась в старших классах, я ездил вместе с отцом. Мама не цирковая: она репетировала с отцом номер, но не взяли — не было мест. Тогда в Союзгосцирк было очень сложно попасть.

А какой подарок отца больше всего повлиял на становление вас как профессионального артиста?

Когда мне ещё не было десяти, отец привёз коллекцию кассет с Чарли Чаплиным. Помню, предложил посмотреть после мультфильмов. Я заупрямился: не хотел смотреть кино. Но когда включил, сразу понял, что хочу так же. Позже повторял движения, смотрел хохмы, ходы, наблюдал за тем, что и как происходит. Мне нравится, что у Чарли Чаплина глубокий юмор, есть смысл в сюжетах, драматургия. Я впитывал это с удовольствием.

Считается, что чем примитивнее юмор, тем лучше его воспринимают. Я стараюсь сделать всё для того, чтобы зритель посмеялся здесь и сейчас, а уже дома задумался и, может, посмеялся ещё. И точно знаю, что зрители получают от этого удовольствие.

Сейчас вы ковёрный. Но ведь, насколько я знаю, деятельность в цирке начиналась отнюдь не с этого…

Я и акробатом был, и с подкидной доски прыгал. С отцом, когда он уже ушёл на пенсию, год репетировали номер «Жонглёры на моноциклах». Тогда помог театральный режиссёр Семён Уральский, он придумал номер. Мы ездили на моноциклах с маленькими колёсами и жонглировали тоже маленькими колёсами. Плюс играли на металлофонах и танцевали степ. Некоторые друзья, когда видели номер, отмечали, что он мудрёный. Позже оказалось, что номер сложный и для восприятия зрителей. За неделю под руководством знакомого ковёрного перестроились, и уже после этого зал аплодировал чуть ли не стоя. Правда, номер, несмотря на то, что получился хорошим, мы проработали только года три-четыре. У отца начались проблемы со здоровьем, я периодически травмировался. В итоге настоял на том, чтобы отец ушёл на пенсию. Несколько лет он на меня обижался, а затем открыл цирковую студию.

Как интересно! Вы танцевали степ. А у кого учились?

У великолепного мастера, танцовщика, балетмейстера, заслуженного деятеля искусств РФ Петра Львовича Гродницкого. Знаете, он даже танцевал перед Иосифом Сталиным и ставил номера в фильмах, например, в «Свадьбе в Малиновке». Когда мы занимались хореографией, ему было почти 80 лет! Мы развесив уши слушали его жизненные истории. Очень интересно! Обучение у мастера многое мне дало для профессии. Важно, что Пётр Львович преподавал именно степ-модерн, учил эксцентрическим движениям. Он объяснял: степ — это не чечётка, а танец. Бить надо между делом.

Считается, что ковёрные должны уметь почти всё. Какими навыками владеете вы?

Я, пусть и не в совершенстве, владею многими цирковыми жанрами. Учился жонглированию, акробатике, кататься на моноциклах, балансу, вокалу, игре на музыкальных инструментах — гитаре, барабанах, трубе. Для ковёрного это очень важно.

Вы познакомились с супругой в цирке. Чем она занимается?

Отмечу, мы оба — потомственные артисты. Я был с трёх месяцев в цирке, жена — с шести. Её папа — ковёрный, мама — одна из лучших артисток, выступающих с хулахупами. Конечно, умения, навыки она передала дочери. Сейчас супруга работает номер «Канкан с хулахупами».

Тесть сыграл одну из ключевых ролей в вашей карьере. Как это было?

Да, он, безусловно, помог мне стать ковёрным. Год я был его ассистентом в номере, он подсказывал, направлял, объяснял. А затем я уже начал сольную карьеру.

Поначалу вы работали на небольших площадках. Что помогло выйти на новый уровень?

Поначалу я обкатывал репризы на небольших площадках. Работал несколько лет в передвижном цирке. Зрители принимали очень хорошо. Я понимал, что нахожусь на правильном пути, чувствовал, что могу больше, но поскольку номера были ещё не обкатаны, в Росгосцирк не собирался. Однажды познакомился с хорошими артистами, которые заприметили мой талант и дали телефон хорошего прокатчика, который работает, например, с цирком Никулина на Цветном бульваре. Так я оказался в большом манеже.

Какие эмоции вы испытали, оказавшись впервые в большом манеже?

Поначалу было страшновато. Да, мы работали с отцом номер «Жонглёры на моноциклах» в стационарных цирках, во Дворцах спорта. Но в качестве ковёрного это был первый опыт. Я сконцентрировался и делал то же самое, что и в маленьком манеже, и зрители приняли даже лучше. Теперь встречаюсь в программах с артистами, рядом с которыми рос, кто-то даже вспомнил меня.

Когда перенимаешь опыт у артистов, сам растёшь. А у кого довелось учиться в детстве?

Отец работал в коллективе народного артиста России Евгения Бернардовича Майхровского. Я и сам лет в пять выходил в его постановках, но не работал. Евгений Бернардович, его родные — все творческие люди. Кроме того, у Евгения Бернардовича был замечательный коллектив. Мне посчастливилось с детства видеть выступления самых лучших клоунов, артистов, бравших золото на престижных конкурсах мира, набираться опыта.

Как полученный опыт помогает в профессии сейчас?

Придумывая репризы, я стараюсь меньше подглядывать в интернете. Есть тенденция, что многие клоуны ничего не выдумывают, а дорабатывают подсмотренное и готовое — и получается бомба. Я могу подглядеть идею, например, использовать микрофонную стойку в номере, но всё остальное докручиваю сам.

Быть ковёрным, скорее, призвание. А приходилось ли менять профессию?

В пандемию полтора года подрабатывал в такси и репетировал дома. Не мог сидеть без дела. После вернулся в манеж, и когда почувствовал родной запах, понял: я дома. Наработанное годами мастерство не ржавеет. Безусловно, в первые минуты встречи со зрителем волнение было. Но увидел взгляды, услышал аплодисменты — и оказался в своей стихии.

Фотографии предоставлены героем публикации из своего личного архива.
Если вам известен автор, то просим вас сообщить нам по электронной почте slava-ots@yandex.ru.