Артак Арутюнян

«Цирк — это не политика. Сегодня детям нужны добрые герои, как и всему обществу в целом»

Артак, вместе с сыном — третьеклассником Никитой вы создали музыкально-комический дуэт «Спартак и Нико». Как возникла идея?

Эта идея появилась у меня, когда Никите было всего шесть месяцев. Он с малых лет подражал мне во всём, и я очень рад этому.

Название нашего дуэта связано с историей моего рождения. Когда родители искали мне имя, они долго перебирали варианты. В итоге буквы «с» и «п» выпали из метрики, и осталось только имя Артак. Это, конечно, шутка, но имя СпАртак очень подходит мне во всех отношениях. А имя Нико — это сокращение от имени Никита.

Наш музыкальный комический дуэт впервые выступил в ДК «Коробовский», где я работал с 2015 по 2022 годы режиссёром и руководителем цирковой студии «Арена чудес».

Вместе с воспитанниками студии Нико тоже проявлял любовь к цирковому искусству, и это было  началом нашего пути.

В пандемию вы выступали перед врачами. Согласны ли вы с тем, что смех продлевает жизнь?

Пандемия — это отдельная тема для разговора. Однако в то время многие люди своими поступками и поддержкой помогали другим, вдохновляя и не давая потерять надежду на жизнь. Мы с Нико тоже внесли свой вклад в это благородное дело.

В то время было ощущение, как в фильме «Титаник», когда тонет огромный лайнер, и только музыкантам было безразлично происходящее. Хотя этот эпизод говорит о подвигах и духовных ценностях, после такой трагической истории всегда есть свет в конце туннеля.

Что касается смеха, то он действительно продлевает жизнь, ведь смех очищает лёгкие и обогащает кровь кислородом. Поэтому смеяться можно и нужно. Как говорила моя бабушка, один смех равняется пяти глюкозам.

Вы раньше ставили новогодние спектакли. Как этот опыт помогает вам в работе над репризами, которые можно увидеть онлайн и офлайн?

Я и сейчас продолжаю ставить новогодние спектакли, и не только их. Мой творческий потенциал не знает границ, меня вдохновляет всё: природа, семья, любимая работа и музыка, которую я сочиняю.

Многие из моих работ можно найти на YouTube. Однако, честно говоря, я не выкладываю свои авторские репризы в общий доступ, так как существует множество плагиаторов, и порой невозможно найти их настоящих авторов. Это вызывает чувство обиды. Классика жанра, каждый клоун исполняет знаменитые репризы по-своему, но только если автор даёт на это разрешение.

Вы владеете двенадцатью музыкальными инструментами. Какие из них чаще всего используете в цирке?

На выходных я исполняю репризы, используя саксофон, свирель, пианику, колокольчики, на насосе цуг-флейту. Мои выступления проходят на разных площадках, будь то цирк, сцена, спортивный комплекс и так далее, и я всегда стараюсь менять инструменты, чтобы сделать каждую репризу уникальной.

В других номерах, таких как «Бабочка и скрипка», играю только на скрипке. В «Заклинателе змей» использую дудук и зурну, в «Необыкновенном концерте» — кларнет и мини-скрипку, а в «Оркестре» — трубафон, ксилофон и различные шумовые инструменты. Когда работаем шесть или семь реприз, использую все свои инструменты.

Вы с Никитой тщательно прорабатывали характеры своих персонажей. Какими они получились, в чём вы похожи на них, а в чём отличаетесь?

Изначально у Никиты был образ пионера. Почему именно пионера? Когда я придумал музыкальный номер, в котором говорилось о ностальгии по СССР и о ценностях жизни, по мотивам фильма «Бриллиантовая рука» (музыка А. Зацепина), подумал, что образ пионера будет очень уместен. Нико полностью влился в эту роль и замечательно её исполнял. Он и сам по натуре и поведению похож на настоящего пионера: дисциплина, ответственность и трудолюбие — всё это про него.

Я же выбрал образ буржуя, чтобы подчеркнуть разницу между социалистическими и капиталистическими ценностями. Хотя понимаю, что это цирк, и не всем детям и взрослым это интересно, так как общество тоже уже забыло о «красных патриотах». К сожалению, практика показала, что это так, и мы решили изменить образы на швейцара и босса. Каждая наша реприза — это короткометражный фильм с историей.

Очень жаль, что из клоунов сделали аниматоров, а школа клоунады оказалась на грани вымирания. Безразличие порождает зло, а в цирке этого не должно быть. Традиции, которые формировались веками, имеют право на существование.

Очень важно чувствовать своих партнёров. Как вы строите отношения с сыном на манеже и дома?

Когда мы с сыном на манеже, то, как и все творческие люди, сосредоточены на работе и свободны в эмоциях. На арене я выступаю как его партнёр, он подшучивает надо мной, и, конечно, в конце концов, побеждает дружба, и царит добрая атмосфера.

Дома же мы также друзья, и я стараюсь проводить с ним и с младшим сыном больше времени. Почти никогда не уезжаю на гастроли без семьи, потому что мы — одно целое.

Ваш сын впервые вышел на манеж в шоу легендарного цирка Юрия Никулина, где вы с супругой работали. Помните, как это было?

Это произошло в 2012 году в Анапе. Мы с женой, которая, кстати, тоже профессиональный музыкант и играет на фортепиано, были участниками той программы. В шоу участвовали народные артисты Азиз Аскарян, Марина Осинская, а также заслуженный артист Осетии Олег Танделов с женой Залиной и блестящими джигитами.

К сожалению, я забыл имена других не менее талантливых артистов, которые также выступали в тот вечер. Мы с Анной были музыкальными эксцентриками. В конце программы, в эпилоге, приучали нашего годовалого Никиту выходить на поклон. Каждый день он показывал своё мастерство в роли дирижёра, взмахивая руками в такт аплодисментам, а позже вышел на сцену во время репризы «Оркестр».

Не забуду случай, когда Никита залез под цирковой кемпинг и хотел пробраться к медведю, который был огорожен сеткой. Мы с Олегом и другими артистами сидели напротив и ужинали. Вдруг я увидел, что Никита исчез из поля зрения. Мгновенно бросился к нему и увидел только ноги, торчащие из-под кемпинга, схватил его за ноги и вытащил.

Пережитое состояние было таким, словно я только что спасся с минного поля. Обнял сына и крепко прижал его к себе, а он вёл себя так, будто ничего не произошло. Это был для меня урок: никогда не оставлять его без присмотра.

Вы тоже с детства связаны с цирком. Какие самые яркие моменты вспоминаются в первую очередь?

Я не из цирковой семьи, но горжусь своей династией учителей. Мои прабабушка, бабушка, дедушка, отец и мама были уважаемыми педагогами в школе. Мне пришлось пройти трудный самостоятельный путь, чтобы утвердиться на цирковом поприще.

Что касается воспоминаний… Когда был школьником, наш класс вместе со ребятами из русской школы возили в ереванский цирк. Я сидел рядом с Наташей, которая была старше меня на класс. После цирковой программы, которую мы смотрели с огромным удовольствием, на обратном пути домой делились впечатлениями в автобусе. Было уже около 23 часов. Я провожал её домой, и в подъезде она поцеловала меня. А ещё сказала, что станет воздушной гимнасткой в цирке. С этого дня в моём сердце зажёгся огонь, и я стал искать пути, чтобы научиться цирковому мастерству и быть рядом с Натали.

В 1985 году я поступил в цирковую студию имени Л. Енгибарова при ДК «Каназа» в Ереване. Художественным руководителем студии был Сос Грачикович Петросян, помогала ему жена — Джема Ширинян.

К сожалению, мы расстались с Натальей, так как они переехали жить в другой город.

Шесть лет вы проработали в Японии — сначала в Tokyo Disney sea, затем в Little world. Интересно, какой вы представляли свою работу и насколько ожидания совпали с реальностью?

В первую очередь я хочу поблагодарить всех импресарио и продюсеров, которые были верны мне с момента заключения контракта с Дисней компанией OLC на грандиозное открытие парка Tokyo Disney Sea в 2001 году. Это многоуважаемый Пётр Леонидович Дубинский, Хироши Сан, а также Виктор Яковлевич Франке, который предоставил мне информацию о кастинге. Я очень благодарен им за помощь.

Честно говоря, не ожидал, что работа в летом в Tokyo Disney Sea будет такой тяжёлой, особенно когда в день нужно было давать шесть представлений. Особенно учитывая плотный костюм и чалму в жаркую погоду. Но я справился. Человек ко всему привыкает, особенно когда контракт хороший. (Смеётся.)

Хочу отметить, что наши японские друзья — сторонники стабильного и предсказуемого подхода к работе. Они не любят импровизаций. Обязанность артиста — как на фабрике или заводе, где нужно делать одно и то же до потери пульса. Но в этом и есть профессионализм.

Что касается продления контрактов, то спустя пять лет мой знакомый Сайто Сан открыл секрет. Каждому артисту-иностранцу (gaikokujin), что в переводе означает «чужеземец», полагаются менеджеры. Они наблюдают за выступлением артиста и оценивают его по 100%, 75% и 50% шкале, чтобы понять, насколько артист выкладывается. Ближе к окончанию контракта они принимают решение о дальнейших действиях вместе с коллегами.

Так что в каждой стране свои нравы и законы.

Вы хорошо знакомы с жизнью японцев. Чем она отличается от нашей и что вас до сих пор удивляет?

Я благодарен судьбе за возможность прикоснуться к прекрасному и познать мир с высоты горы Фудзиямы. Если сравнивать японцев с другими народами, то можно увидеть, что у них много достоинств: патриотизм, сплочённость, способность разумно и хладнокровно принимать решения сообща, развитая экономика и многое другое.

Они уважают и чтят учителей, наставников, музыкантов и всех, кто сеет добро. Многое можно сказать о воспитании в японской системе образования начиная со школьной скамьи. У них не выделяют отличников и двоечников, учителя ходят по домам своих учеников, чтобы узнать, в каких условиях живут родители, и они вместе участвуют в воспитании и формировании ребёнка. Однако есть и нюансы. Например, девочки из неблагополучных семей рано уходят из дома и начинают зарабатывать с раннего возраста. Удивляться можно только поступкам отдельных людей, но, к сожалению, такие люди есть везде.

Как протекала ваша жизнь в Японии вне работы? Расскажите о жилье, питании и отдыхе, которые вы там находили.

После рождения моей старшей дочери Лены я женился на японке Юми. Мы общались на японском языке, поскольку я уже хорошо его знал к тому времени. Снимали жильё рядом с Диснейпарком, что было довольно дорого — 1500 долларов в месяц. В то время я работал на двух работах, днём и вечером, чтобы обеспечить семью. Юми сидела с ребёнком. Кстати, рождение ребёнка в Японии стоит немалых денег — около 3000 долларов, но потом половина суммы возвращается государством.

О еде даже не стоит говорить — я настолько привык к японской кухне, что ел всё с удовольствием. Два раза в неделю мы всей семьёй ходили в семейные рестораны, и это было просто сказочно.

Что касается отдыха, то раз в месяц мы выезжали на горячие источники и наслаждались прекрасной природой. Наши отношения с Юми чем-то напоминали мне фильм «Мелодии белой ночи».

Несмотря на всё это, у меня не было душевного покоя. Мне грустно об этом говорить, ведь от этого брака у меня остались две дочери — Лена и Люсине. Наш развод, если кратко, произошёл из-за недопонимания и отношения к моим родителям, когда они приехали погостить к нам в Японию на три месяца. У японцев не принято так долго гостить.

К счастью, мы до сих пор поддерживаем связь с ними и с дочками. У них всё хорошо, так как Япония заботится о своих гражданах. Жизнь непредсказуема, но  знаю одно: мои родители для меня — это святыни, они наши ангелы-хранители, и я берегу их не только словами, но и своими поступками.

Для артистов важны школа и педагоги. На ваш взгляд, знали мастера, как добиться результата от вас, и знаете ли теперь вы, какие шаги для достижения успеха стоит делать вашему ребёнку?

Это очень важный вопрос. Я хочу выразить свою благодарность всем моим педагогам — от начальной школы до музыкальной и от наставников, которые дали мне ценные навыки. Я очень уважаю любой труд, вложенный в нас педагогами. Особенно хочу отметить своих режиссёров в ГУЦЭИ и сам учебный процесс. Владислав Дмитриевич Шпак и Ирина Титовна Букия — замечательные люди, которые научили меня всем тонкостям циркового и эстрадного искусства. Они показали, как можно добиться успеха и при этом оставаться скромным.

После выпуска из ГУЦЭИ они отправились с нами на гастроли по разнарядке Росгосцирка в Новосибирский и Кемеровский цирки в качестве режиссёров. Они добились для нас хорошей ставки в главном управлении, что свидетельствует о заботе, о своих детях и желании увидеть результат проделанной работы. Это заслуживает большого уважения, и я очень благодарен им за это.

Что касается моего сына, то когда преподавал в цирковой студии при Коробовском и Середникоском домах культуры, я не делал различий между своими воспитанниками и сыном. В учебном процессе давал всем одинаковые задания и пошаговую инструкцию, как добиться результата. Некоторые дети упорно занимались, а кому-то это было вовсе неинтересно. Однако упорство и трудолюбие Никиты дали свои плоды.

Спасибо вам за ваши душевные вопросы. За время ответов я словно путешествовал во времени, и это меня очень вдохновило.

От себя хочу добавить, что цирк — это не политика. Сегодня детям нужны добрые герои, как и всему обществу в целом. Давайте будем жить в мире, добре и уважении друг к другу. Пусть быть порядочным и правильным сейчас немодно, но мы должны донести это чувство до каждого.

Фотографии предоставлены героем публикации.