Евгений Ковалюк
«Без грима»: Как цирк становится вторым домом
Евгений Ковалюк – артист цирка и кино, режиссер и педагог, чья жизнь неразрывно связана с манежем. Его профессиональный путь впечатляет разнообразием: от коверного клоуна и гимнаста на воздушных полотнах до главного администратора и постановщика масштабных шоу. Сегодня его главное дело – созданная им театрально-цирковая студия «Без грима», где он вместе с супругой передает свой опыт новому поколению, уделяя особое внимание инклюзивному образованию.
Евгений, два года назад вы открыли в Сочи театрально-цирковую студию «Без грима». Что вдохновило вас на этот шаг, и чем ваша студия отличается от других?
Я давно хотел открыть свою студию, просто все никак не решался. Но пришло время, все сложилось так, что открыл (Улыбается.). Я не думаю, что наша студия отличается от других в стиле преподавания. Я даю те же знания детям, которые давали и мне. Единственное, что нас может отличать от других студий – это моя манера подачи материала. Я стараюсь быть с детьми на одной волне. Конечно, я с них спрашиваю, я держу дисциплину, но со всеми и дружу. И студия «Без грима» для моих «Безгримовцев» уже второй дом (Улыбается.). Это сложно объяснить – здесь нужно оказаться внутри и увидеть.
Ваше детство прошло в Беларуси, здесь вы посещали театральную и цирковую студии. Чего, на ваш взгляд, в них не хватало, и что именно вы решили сохранить или улучшить в своей студии?
Да все было хорошо и прекрасно в тех студиях. Единственное только, уровень преподавателей был совсем не высок, от этого и результат был слабоват. Я ничего в нашей студии не сохранил и не улучшил от студий, которые посещал в детстве. «Без грима» – это просто другой организм со своим уже устоявшимся распорядком, поведением и характером.
Акцент на разножанровость: как организуете обучение и обеспечиваете гармоничное развитие каждого воспитанника?
Ну, здесь я пошел по пути циркового училища, где учился. Также, как и в ГУЦЭИ, на первом курсе мы изучаем все основы цирковых жанров. Всего понемногу. Далее мы со вторым тренером видим, в каком жанре у ученика идут успехи, исходя из этого уже начинаем работу над постановкой номера в определенном жанре, но про другие не забываем.
На базе студии «Без грима» живет еще одна студия – «Ризориус» – для детей с ОВЗ. Когда у вас появилось желание развивать и обучать особенных детей, и что стало для вас мотивацией в этом направлении?
Нет такого определенного случая в жизни, который бы на меня как-то сильно повлиял, чтобы я смело после него сказал: «… И вот после этого у меня появилось желание обучать особенных детей». Нет. Вся жизнь состоит из случайностей, которые так или иначе связываются в одну нить. И здесь также: случайно познакомился с директором инклюзивного центра, решили попробовать вместе открыть такую студию. Открыли. А мотивации нет. Просто понимаю, что такие дети есть и им нужны помощь, внимание, вера в себя. А есть я, который хоть чуть-чуть, но может им в этом помочь.
Какие перспективы открываются для особенных детей при занятиях в вашей студии?
Сложно говорить про перспективы. У меня много детей с ментальными отклонениями. Цирковое искусство сложное и особенным детям дается все нелегко. Хотя вот один мой ученик из «Ризориус» уже перешел в «Без грима». Он сейчас даст фору многим «Безгримовцам». В следующем году собирается поступать в ГУЦЭИ. Так что нет ничего невозможного.
Сейчас в студии – почти 100 учеников и только два тренера. Удается ли каждому уделить время и внимание, и планируете ли вы расширять штат?
У нас десять групп. У каждой по три занятия в неделю. В каждой группе не более 12 человек, так что уделить внимание всем успеваем. Но да, вдвоем сложновато. И после Нового года будем брать еще двух педагогов: одного по актерскому мастерству, второго по цирковым жанрам.
Отчетные концерты и фестивали – без этого сложно представить жизнь юных артистов. А какими успехами своих учеников вы гордитесь больше всего?
Нам всего полтора года, и фестивалей было еще маловато. Награды есть, но их немного. Я очень горжусь сегодняшним стремлением наших учеников, упорством и постоянным ростом.
На ближайшие годы вы наметили творческий путь для себя и своих учеников. Какие цели поставили?
Пока что главные цели – это учиться, учиться и еще раз учиться. Повышать уровень. А дальше хотим участия в фестивалях, хотим организовать летние тренировочно-репетиционные сборы.
Интересно, что в разные годы вы работали в цирке коверным, гимнастом на воздушных полотнах, главным администратором, режиссером, сценаристом. Какая часть работы вам ближе, и почему?
Из вышеперечисленного ближе работа коверного и режиссера. Наверное, потому что они более тесно связаны со зрителем. А мне, как творческому человеку, всегда нужен зритель. Иногда задумываюсь о том, что слишком рано ушел с манежа, но и сейчас, когда наши ученики выходят на манеж, я получаю тоже самое удовольствие. Так что от зрителя далеко не ушел.
Вы ставили много новогодних цирковых шоу. Какие работы вам кажутся наиболее оригинальными, яркими?
Не могу выделить конкретную одну новогоднюю цирковую программу. Каждую стараешься украсить и сделать непохожей на другую. Но все же выделю одну из первых – «Добрая зимняя сказка» с главным героем Фантазеровым. Выделю именно ее, потому что она была самой первой (Улыбается.).
Усердно работали вы и над международным инклюзивным цирковым фестивалем «Обыкновенное чудо необыкновенных детей». Поделитесь впечатлениями от этого опыта.
Работа с такими детьми мне давно близка, поэтому и фестиваль ставить было легко. Это действительно прекрасный фестиваль и уникальная возможность деткам показать свое мастерство. Сама атмосфера фестиваля добрая и светлая. В этом огромная заслуга руководителей и тренеров студий. Им низкий поклон.
Вас можно увидеть не только под куполом цирка, но и на экране в кино. Вы снялись в 26 сериалах и фильмах. Какие уникальные навыки вы приобрели, сочетая карьеру в кино, цирке и студии, и как они взаимно дополняют друг друга?
Навыки в кино я не приобрел, скорее с навыками комедийного актера и пришел в кино. Хотя и не только комедийные роли мне попадаются. А что говорить о сочетании, то в кино я всегда отказываюсь от каскадеров, если в сцене необходимо бегать, прыгать, драться, падать и прочее. Вот здесь как раз опыт в цирке помогает.
Как вы видите роль искусства и цирка в жизни детей и общества в целом?
В любом случае занятия цирковым искусством дают уверенность в себе, развивают дисциплину, да и просто физическое воспитание. Я вижу, как к нам приходят дети и как они меняются, раскрепощаются, открываются. Это все и есть развитие. Я убежден, что мы занимаемся благим делом, и я буду продолжать дальше (Улыбается.).
Что можете пожелать молодым талантам, которые только начали делать первые шаги на манеже?
Не стоит останавливаться. Упали? Поднимайтесь. Бейте в одну точку и все получится. И еще… Обязательно верьте в себя.
Фотографии предоставлены героем публикации.
Больше на
Подпишитесь, чтобы получать последние записи по электронной почте.
