Рафаэль Ривьен

«Цирк — это не трюки, это история, которую ты рассказываешь»

Рафаэль Ривьен — режиссёр-постановщик и артист, чья жизнь в цирке началась со случайного поворота, но превратилась в осознанный творческий поиск. Пройдя путь от спортивной гимнастики до создания сложных режиссёрских форм, он не просто исполняет трюки, а наполняет их глубоким смыслом и образностью, стремясь к синтезу формы и содержания.

Рафаэль, цирк для вас — это мечта детства или случайность судьбы?

Детство моё прошло на занятиях по спортивной гимнастике, где тело и характер формировались через дисциплину и преодоление. В цирк я попал абсолютно случайно, это действительно был резкий поворот, который и определил мой путь в ГУЦЭИ имени Карандаша.

Первым вашим тренером по спортивной гимнастике стал Сергей Белоусов. Какие качества наставника сформировали вас как артиста?

Сергей Николаевич научил главному – ответственности, требовательности к себе, уважению к тренировкам и репетициям. Эти качества стали фундаментом моей артистической жизни.

Самые преданные поклонники помнят еще ваше выступление в народном цирке «Экспресс» в Ленинграде. А какие воспоминания сохранились у вас?

Это было первое ощущение сцены и зрителя. Волнение, чувство, что ты нужен здесь и сейчас. Народный цирк дал понимание контакта с публикой, того самого, ради чего артист выходит на манеж.

Какой момент в вашей карьере оказался переломным и сделал вас востребованным артистом?

Переход от исполнителя к артисту, мыслящему образом. Учёба режиссуре в Институте Современных Искусств, работа в разных жанрах, первые самостоятельные решения – всё это позволило смотреть на номер не только изнутри, но и как на целостное произведение.

Сегодня за плечами – работа во многих зарубежных цирках. Насколько легко или, наоборот, тяжело трудиться за границей?

Это одновременно сложно и вдохновляюще. Другая культура, иной зритель. Но именно за границей понимаешь универсальность цирка – язык тела и эмоций понятен в любой стране.

Многочисленные поездки по России и за ее пределами расширяют кругозор артиста. Как влияют зарубежные проекты на вашу работу?

Они расширили профессиональный горизонт. Каждый цирк – школа, разные подходы, эстетика, ритм. Этот опыт учит гибкости и уважению к традициям, не теряя собственного почерка.

Работа в каком манеже оказалась незабываемой?

Каждый манеж оставляет след, но особенно дороги те, где чувствуются история и энергия поколений артистов. Там особенно остро ощущаешь связь времен.

В 2026 году вы принимаете участие в фестивале в Омане. Какие сюрпризы готовите для зрителей?

Это был синтез формы, смысла и визуальной культуры. Я люблю, когда номер не просто удивляет, а оставляет послевкусие – ощущение путешествия во времени и образе.

Вы – режиссер-постановщик оригинальных номеров. Как бы вы сами описали свой авторский почерк?

Для меня важна идея. Трюк – это инструмент, а не цель. Я стремлюсь к образности, логике развития номера и уважению к зрителю, которому важно не только «что», но и «зачем».

Со своей супругой вы работаете в жанре иллюзия-трансформация. Что вдохновило вас на номер, посвященный истории моды XX века?

Нас с Татьяной вдохновил общий интерес к миру моды. Трансформация стала метафорой жизни, где стиль отражает дух времени. В этом номере мы плотно сотрудничали с прекрасным человеком и режиссёром Виталием Логвиненко.

Почему жанр иллюзии получил большую популярность в последнее десятилетие?

Зрителю важно чудо. В мире, где многое объяснимо, иллюзия возвращает ощущение тайны и детского восхищения.

Планируете ли вы создать новый яркий номер в ближайшее время?

Творческий процесс не останавливается. Идеи рождаются, вопрос лишь в том, когда они найдут свою форму.

Артисты, безусловно, в первую очередь работают для зрителей. Расскажите о самом дорогом отзыве, который помог вам стать лучше в искусстве.

Когда зритель говорит, что номер заставил его почувствовать, вспомнить, задуматься. Это значит, что всё получилось!

Что означает для вас успех артиста? Есть ли цель удивлять публику?

Успех – это честность перед собой и профессией. Удивлять важно, но ещё важнее – быть искренним.

Что самое сложное в профессии артиста цирка сегодня?

Сохранять глубину в эпоху быстрого впечатления. Не подменять искусство эффектом и оставаться верным выбранному пути.

Фотографии предоставлены героем публикации.