Сергей Ройз

«В цирк я устроился в 1979 году, когда мне было 22, и через неделю выиграл в лотерею машину! Я так радовался. Значит, всё сделал правильно»

Сергей, как у вас — профессионального музыканта — формировалась любовь к цирку?

В городской сад в Томске, откуда я родом, приезжали цирки-шапито. Лет в шесть я отправился туда с мамой, и мы смотрели представление. Почему-то очень хорошо запомнил музыку из кинофильма «Влюблённые», под которую выступали жонглёры. Позже поступил в музыкальное училище, меня забрали в армию, и я попал в Омск. Так в военном оркестре я начал срочную службу. У нас был шикарный дирижёр — Роберт Давидович Свечков. Он собрал прекрасных музыкантов. И знаете, когда в этом варишься, ты и сам берёшь эту планку. Понимаешь: ниже нельзя.

Я отслужил срочную и сверхсрочную службу и по новой поступил в музыкальное училище. И когда учились, бегали в эстрадный оркестр кинотеатра «Художественный». Перед киносеансами тогда оркестры играли инструментальные пьесы, а вокалисты пели хиты тех времён — и наши, и зарубежные. Помню, однажды в училище пришёл инспектор из цирка и пригласил меня на работу в оркестр музыкантом. В 22 года я пришёл со своим инструментом в омский цирк — и меня сразу бросили в бой. Прямо на представлении надо было подхватить музыку коллег и сыграть. Я это сделал, и меня пригласили работать. Получил образование, после чего меня поставили дирижёром. Первой была программа дрессировщика Николая Сквирского, можно сказать, он мой духовный отец, наставник. Непросто, ведь если проколешься, мало не покажется. Справился. И вот уже 45 лет работаю в омском цирке.

В чём особенность работы музыкантов во время представлений в цирке?

Ну, во-первых, дирижёр стоит вполоборота или даже спиной к зрителям. И одним глазом следишь за манежем, а вторым — за музыкантами. Нельзя расслабляться. Это всё равно, что ехать на автобане. Вот на первых гастролях, в Германии с программой «Золото Монте-Карло», я сначала ехал на машине по первой полосе, затем перестроился во вторую, и мне захотелось в третью, без ограничений. Мне сразу объяснили, что это не мой уровень.

Что ещё важно для дирижёра? Мобильность. Бывает, артист не приносит ноты и буквально на пальцах объясняет, что нужно сыграть. Достаёшь заготовки. Или просят придумать что-нибудь ритмическое. Я не отказываю, конечно. Благодарят, даже дарят подарки, ручку Parker, например, с золотым пером. Очень приятно!

Как проходят репетиции с пушистыми цирковыми артистами?

Когда нам дают ноты, мы их сначала проходим сами. Затем дрессировщик или служащий показывает точки, когда нужно начать или закончить, какой трюк будет на этой мелодии. И вот когда уже всё получается, тогда выводят животных. Но честно скажу, с животными не всё так просто. Они могут заартачиться. Нельзя издавать резких звуков. Аранжировку лучше писать в среднем регистре, без высоких нот. Важно чувствовать настроение животных, следить, сделали ли они уже трюк или повторяют ещё раз. И сыграть так, как нужно.

Помню, была смешанная группа животных, и в ней — заяц, играющий на барабанах. Между ним и нашим барабанщиком завязалась настоящая дуэль. Заяц так бил дробь, что нашего барабанщика — кстати, замечательного! — сразил наповал.

А во время представлений были интересные случаи с животными?

В одном из номеров медведь — артистка в костюме — взлетал на манеже и приземлялся в оркестр. И однажды я пригласил на замену музыканта из симфонического оркестра, и мы его не предупредили. Представляете его реакцию, когда рядом с ним приземлился «медведь»? (Смеётся.)

Однажды проводили бесплатное представление, и к нам пришли солдаты. Полный зал! А медведи вышли, и поскольку одному из них не понравился запах ваксы, он шуганул других зверей. Они как начали носиться по залу… Один — к нам в оркестр. Мы даже испугаться не успели. Хорошо, что медведь понюхал, понял, что здесь ловить нечего и дальше побежал.

Со слонами было интересно. На первом представлении, допустим, выходил слонёнок, а на втором, третьем — взрослые слоны. Малышу мы включали детские мелодии. Но когда в праздники играешь на нескольких представлениях в день, в голове всё перепутывается. И помню, вечером заиграл детскую мелодию, а слонёнок как затрубил, сломал перегородку, за которой находился и побежал на манеж: «Забыли!».

Как подбирается репертуар для цирковых номеров?

Раньше, много лет назад, был репертуарный отдел в главке. Режиссёр, композитор, артист собирались и рассказывали своё видение номера. И раньше композиторы писали для цирка, стиль многих, у которых рука была уже набита, узнавали на слух.

Какими качествами должны обладать музыканты циркового оркестра?

Должен быть крепким профессионалом, отлично — как семечки щёлкать — играть с листа. Желательно импровизировать. Приветствуется владение несколькими инструментами.

Вы много гастролировали за границей. Поделитесь, пожалуйста, с нашими читателями кочевыми историями.

Без всякого хвастовства скажу: чтобы попасть на гастроли, ты должен быть лучшим. Должен быть, конечно, здоровым. Когда ты едешь с аттракционом — я ездил в Германию, Южную Корею, Японию, — тебя уже рекомендует руководитель. Он чувствует, что с этим дирижёром артисты программы работают как единый механизм. Дирижёр должен просчитывать все ситуации. Хорошо помню, как за границей был манеж, и он развалился. Тогда мы играли получасовую сольную программу — спасли положение.

В Германию мы приехали в тот день, когда ломали Берлинскую стену. Отношение, конечно, было замечательное. Настроение витало в воздухе прекрасное: семьи воссоединялись!

Понравилась первозданная природа Финляндии.

Я абсолютно не знал Южную Корею. А здесь мы выступали на площадках по 50-60 тысяч мест. Корейцы приезжают подтянутые, в костюмчиках, рубашечках. И когда зал взрывается аплодисментами, это круто.

В Японию приезжали, когда японкам разрешали выходить замуж за европейцев. И японки на нас смотрели, но мы обходили их стороной. Нам нельзя. Приезжаешь, работаешь — и всё. Помню, меня в Японии вызвали на диалог с руководителями из Японии. И переводчик говорит: «Они просят, чтобы на финальном представлении была исполнена русская мелодия, которую знает весь мир». И мы тогда сыграли «Подмосковные вечера». Зрители встали, у многих были платочки, и они махали и пели вместе с нами на японском языке.

Оркестр играл на чемпионате мира по бальным танцам. Чем эта работа отличается от цирковой?

Мы встретились с режиссёром, главой федерации по бальным танцам. Обговорили репертуар: должна быть классическая европейская программа и латино.

Чемпионат проходил в большом спортивном комплексе. Приехали танцоры из разных стран — из Канады, Японии, Франции, отовсюду. И нам нужно было сыграть для участников хиты так, как они звучат в оригинале.

Это событие, которое оставляет след в памяти на много лет.

Надо сказать, что дважды приглашали играть с симфоническим оркестром Владимира Спивакова. Это почётно. Всё равно, что в космос слетать. То, что они делают, это настолько прекрасно. И важно, что надо сыграть так, как будто ты музыкант оркестра Спивакова. Никто же не знает, что я из Омска.

Вы ещё преподаёте. Нравится ли вам?

Да, конечно. И я прекрасно помню своих первых учеников. Некоторые из них продолжают музыкальную карьеру. Есть ученица, которая выиграла Кубок губернатора и крупный денежный приз. Но сейчас, после пандемии, я заметил, что многие увлеклись гаджетами. Не понимают, что надо заниматься каждый день, если хочешь быть самым лучшим.

Как, на ваш взгляд, будет развиваться дальше живая музыка на цирковых представлениях?

Пока рулят фонограмма и диджеи. Если раньше артиста можно было узнать по яркой музыке, то сейчас, к сожалению, такого нет.

У вас насыщенная жизнь. Удаётся ли успевать отдыхать, есть ли у вас любимые виды отдыха?

Моему сыну девять лет, и когда я прихожу с работы, он предлагает играть. Я говорю, что устал, а он обижается: «С ними вон сколько играл, а со мной не хочешь». И я стал балансировать. Любимый вид отдыха — лечь в кресло, расслабиться, потянуться.

Вы в цирке уже 45 лет. Без любви этого бы не вышло. А за что вы любите всё, что происходит на манеже?

В цирк я устроился в 1979 году, когда мне было 22, и через неделю после этого выиграл в лотерею машину. Такое счастье было! Я так радовался. Значит, всё делал правильно. И, конечно, я горжусь своей работой. Видеозаписи программ, где занят, бывает, включаю студентам. Они говорят: «Улетно!». Интересно, что своих студентов я брал на практику в цирк, потом они оставались в штате работать, и в цирке они получали прекрасную школу. Один из лучших моих учеников — клоун Акула.

Фотографии предоставлены героем публикации из своего личного архива.
Если вам известен автор, то просим вас сообщить нам по электронной почте slava-ots@yandex.ru.